Summer day in Varna, painting oil on canvas

Art Prints

The history of this painting started in 2009, when internet
communication with a Bulgarian artist Lchzar Radov grew into
friendship. Lchezar invited me to Bulgaria for a painting trip and
organized an exhibition in five cities in Bulgaria.

There are plenty of beautiful picturesque places in Bulgaria. We
worked for two weeks from dawn till sunset. It was a wonderful time.

The first free day occurred only after the exhibition opened in Varna. We were walking along a boulevard in the centre of Varna when I saw this building. It struck my imagination. The atmosphere of that day and the light were important. The building reminded me of a cake: festive, light and visually sweet. Everything around me was full of joy. It was a balanced, quiet and harmonious feeling of joy rather than an enormous excitement. I had to capture this unique moment. I did it when I came back home to Russia. To achieve this objective, I referred to the experience of the
Impressionists, though I did not even try to replicate their
techniques in full. If you look back too often, you can turn into a
stone. Even an inexperienced observer will not take “Summer Day in Varna” for an artwork of the Impressionists (of the XIX – beginning of the XX century). I paid special attention to the correlation of light and colour. The material form of objects, their dimensions and other elements of their existence are created by such an ephemeral thing as the effects of light. In other words, I painted light and achieved effect of three-dimensional buildings, quite tangible pavement, filled the street in with people…

At the same time, as opposed to the Impressionists, I did not apply
clear pigment brush strokes. My colours are mixed. It was a real pleasure to work on “Summer Day in Varna”. It does not have a complicated intellectual subject which could be told as a story. In this painting I emphasised the technique which enables to communicate emotions and make the beholder to perceive the artwork not through their intellect, but through their emotions. I would like the observer to recall how the sunshine tenderly touches their skin, the sigh of the slightly humid air for a seaside town, thesound of leaves rustling and the rhythm of different languages.

История этой картины началась в 2009-м году, когда виртуальное общение с болгарскими художниками переросло в дружбу. Любитель живописи Лъчезар Радов пригласил меня на пленэр в Болгарию и организовал болгаро-русскую передвижную выставку в пяти городах страны. В Болгарии множество прекрасных мест, и работали мы в течение двух
недель с утра до вечера. Это было замечательное время. Свободный день выдался только после открытия выставки в Варне. Мы гуляли по бульвару в центре города и вдруг я увидел это здание. Оно поразило мое воображение. Атмосфера дня, освещение сыграли свою роль. Здание ассоциировалось с пирожным бизе: праздничное, воздушное и визуально
сладкое. Все, что окружало меня воспринималось в этот момент очень радостно. Это была не бешеная радость, а спокойная, уравновешенная, гармоничная радость. Я должен был запечатлеть этот момент. Его ценность состояла в его неповторимости. И я сделал это когда вернулся домой, в Россию. Для того, чтобы достичь поставленной цели, я обратился к опыту импрессионистов, но даже не пытался перенять их манеру полностью. Если слишком часто оборачиваться, можно окаменеть. Даже неискушенный зритель не спутает картину “Летний день в Варне” с работами импрессионистов XIX или
начала XX веков. Особое внимание я уделили соотношению света и цвета.
Материальная форма плотных объектов, их объем и другие элементы бытия в данное время и в данном пространстве созданы столь эффемерной вещью как игра света. Иными словами я старался писать свет, а получил вполне объемные строения, вполне плотный асфальт, заполнил улицу случайными прохожими… ОДнако в отличие от импрессионистов я не использовал открытые мазки чистого красочного пигмента. Мой цвет – это сложный цвет.

Над картиной “Летний день в Варне” было приятно работать. Она не содержит сложного интеллектуального сюжета, который можно было бы описывать как историю. В этой работе я сделал акцент на технике, которая позволяет передать ощущение и заставить зрителя воспринимать картину не интеллектуально, а чувственно. Я хотел бы, чтобы зритель вспомнил ощущение ласковых лучей солнца на своей коже, вздох слегка влажного воздуха приморского города, “услышал” шелест листвы и ритм
речи людей, говорящих на разных языках.

About Tiffany

Artists Andrey&Tiffany.
This entry was posted in bulgaria, cityscape, пейзаж живопись картина купить лес речка лесная зелень деревья цветы кустарник лето прохлада, landscape, landscapes, painting, town street and tagged , , . Bookmark the permalink.

Leave a Reply

Fill in your details below or click an icon to log in:

WordPress.com Logo

You are commenting using your WordPress.com account. Log Out / Change )

Twitter picture

You are commenting using your Twitter account. Log Out / Change )

Facebook photo

You are commenting using your Facebook account. Log Out / Change )

Google+ photo

You are commenting using your Google+ account. Log Out / Change )

Connecting to %s